Introdução
Este trabalho irá abordar as pressões sofridas pelos profissionais no mundo da dança clássica e das consequências para o futuro de um bailarino. Ir-se-á expor inicialmente as exigências da própria actividade e posteriormente as impostas, dentro do seu mundo de trabalho. Serão dados alguns exemplos de estrelas internacionais, na área que sofreram destas.
Que é o Ballet
O ballet é uma arte do espectáculo na qual é utilizada a expressão através de movimentos graciosos e coordenados geralmente acompanhados por música clássica para se contar uma história. A dança clássica, ou ballet, é original das cortes francesas do séc. XVII e terá sido posteriormente desenvolvido na Inglaterra, Itália e Rússia, onde actualmente se encontram as mais prestigiadas escolas. Os primeiros bailarinos seriam pouco dotados, mas o ballet foi-se desenvolvendo no sentido de uma maior técnica, criando-se um vocabulário próprio. Actualmente é das danças mais tecnicistas e que exige mais disciplina e controlo sobre o próprio corpo.
Devido à origem deste tipo de dança os nomes dos passos e dos livros teóricos encontram-se em francês. A palavra ballet provém duma adaptação do latim ballare, que significa dançar.
A disciplina
O ballet é uma das danças mais exigentes tanto a nível técnico como expressivo. O objectivo nesta dança é a criação de um efeito de sensação, não revelando o menor esforço ao realizá-la e em movimentos perfeitamente executados, transmitindo ao mesmo tempo leveza e elegância. Devido a este facto o porte de um aluno é importante.
O vestuário próprio e o penteado, nas raparigas, também prescreve uma grande disciplina. O cabelo tem de estar perfeitamente bem apanhado e os elementos de vestuário (maillot, collants, sapatilhas de ponta ou de meia-ponta) em boas condições.
Nas escolas de ballet dá-se uma grande importância à pontualidade e assiduidade.
Por outro lado, de modo a atingir o controlo do corpo é necessário disciplina e treino.
O Bailarino
Para se alcançar a profissionalização no bailado, deve-se apresentar uma capacidade de trabalho, a vários níveis. Se se perguntar a qualquer pessoa quem é mais forte, um jogador de futebol, um atleta ou um bailarino é provável que ninguém responda certo. O bailarino tem de atingir e manter o expoente máximo de aptidão física aliando-o à agilidade e elegância, sendo o mais forte desse grupo.
No início da dança, a bailarina era comparada a dançarinas ‘duvidosas’ e os primeiros bailarinos eram conotados como homossexuais. Estes profissionais tiveram de lutar para serem aceites.
Esta profissão exige um treino diário árduo e grande determinação. Para entrar em qualquer escola ou companhia são tidos em conta vários factores e os bailarinos estão sujeitos a inúmeras pressões, que serão abordadas em seguida.
O Porte
Na escolha de um bailarino a sua estrutura física inata é um factor essencial. A bailarina tem de ter um porte elegante e imponente, nunca perdendo a graciosidade. Esta graciosidade manifestar-se-á na leveza e delicadeza do andar e do estar. Terá de conseguir manter as costas direitas, pescoço longo e produzir uma figura alongada. Todo o seu corpo tem de ser proporcional.
O bailarino tem de demonstrar força e controlo do corpo, para o qual o treino de músculos é crucial. Por este motivo, os alunos do sexo masculino da escola de dança do conservatório nacional possuem aulas de musculação nos primeiros anos. Por outro lado, não é aconselhável que o bailarino possua músculos demasiado desenvolvidos.
Embora alguns desses factores se possam contornar ou aprender maior parte são inatos. Assim, um bailarino que anseie um futuro promissor nesta profissão terá de nascer com estes atributos e ser capaz de manter uma postura elegante.
Harmonia e equilíbrio
Um profissional da dança clássica terá de possuir uma grande coordenação dos membros superiores e inferiores denotando-se uma harmonia dos movimentos.
Deverá também possuir equilíbrio do corpo para poder manter algumas posições fisicamente mais complexas.
Altura
A importância da altura de um bailarino apenas se nota em pas de deux, ou seja, quando um bailarino e uma bailarina dançam juntos.
Os bailarinos não deverão ser mais baixos do que as bailarinas e estas, quando se encontram em pontas, não deverão ultrapassar a altura do bailarino com quem fazem par. Neste sentido, muitos bailarinos exímios têm sido postos de parte dos papéis principais.
Em Portugal, este factor apresenta-se como uma real dificuldade pois a altura média dos homens portugueses é menor do que a das mulheres noutros países.
Peso
Tanto nas escolas como nas companhias de bailado, todos os bailarinos estão sujeitos a um controlo alimentar com o objectivo de não haver um aumento de peso e de se perdurar a figura alongada. Esta pressão exerce-se principalmente sob as bailarinas visto que o número de bailarinas disponíveis é muito maior do que os bailarinos, havendo mais variedade de profissionais do sexo feminino. O descontrolo do peso põe em causa a participação no palco ou mesmo o futuro na dança.
Alimentação
A alimentação de um bailarino também é controlada e deverá ser equilibrada, não devem ser cometidos excessos que ponham em risco a sua figura alongada. Contudo, é necessário que esta alimentação seja suficiente para se aguentar o intenso esforço físico que se realiza diariamente.
As Oportunidades
As oportunidades apresentadas no mundo de trabalho do ballet para o sexo masculino são diferentes das apresentadas para o feminino. O facto de existirem mais raparigas a ter aulas de ballet clássico, a quererem ser bailarinas e a ingressar em escolas especializadas leva a um esgotamento do número de vagas e oportunidades profissionais para estas. Constata-se um grande desequilíbrio entre o número de bailarinas e o de bailarinos.
O facto de ainda haver preconceito quanto à presença de homens no bailado propencia um défice de bailarinos e um stress intenso para as bailarinas. Assim, cria-se uma maior competitividade entre as bailarinas e que a selecção de profissionais femininos é mais exigente do que para masculinos. Aos bailarinos serão dadas mais oportunidades do que às bailarinas com um nível de qualidade igual ou superior.
As oportunidades dependem também do investimento do governo na dança. Em Portugal estas e só os geniais conseguem um lugar internacional.
Exemplo: duas estrelas mundiais da dança clássica
Segundo muitos actualmente o melhor bailarino do mundo, Mikhail Baryshnikov, terá sido dado papéis secundários devido à sua baixa estatura. Posteriormente ter-se-á evidenciado pela sua qualidade e admitido em várias companhias onde encontrou partenaires.
Uma das partenaires foi Gelsey Kirkland, que terá sido vítima de anorexia devido às pressões exigidas às bailarinas.
Muitos são os bailarinos que desistem da dança por não conseguir contornar ou suportar as pressões a que são constantemente sujeitos.
Após a realização de uma entrevista a uma bailarina, que deseja manter-se em anonimato, esta admite também ter sofrido as pressões atrás referidas e refere que é necessária coragem para contorná-las e manter-se saudável e feliz.
Conclusão
O trabalho de um bailarino exige esforço e estes encontram-se constantemente sujeitos a um enorme stress e pressão. A pressão encontra-se relacionada com características físicas inatas dos indivíduos que são inalteráveis. Existe uma grande competitividade entre as bailarinas e as pressões que sofridas nesta área pelo sexo feminino são diferentes do sexo masculino. Os profissionais do ballet necessitam de ter domínio mental e força de vontade para poder ultrapassar as pressões que sofrem e vingarem.
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